Hogo Fogo er et dansk World/Jazz orkester som blev nomineret som “Bedste Nye Artist” til Danish Music Awards for deres debut album Repeat i 2021. Hogo Fogo er en genremæssig kamæleon. De fusionerer ubesværet Verdensmusik, R'n'B, Jazz og funk. Musikken er levende og vibrerende, og taler til både hjerte, krop og sind.”
Hogo Fogo er pladeaktuelle med deres nyeste udgivelse, “Rumble In The Jumble” (1. juni 2024), som er et album, hvor musikken tager sig god tid til at udfolde sig, og hvor lytteren opfordres til tålmodighed og fordybelse på rejsen gennem lydlandskaberne. Skabt i fællesskab, af bandets mangfoldige personligheder, er "Rumble In The Jumble" et produkt af et kreativt kaos og stor lidenskab. Titlen afspejler denne proces, hvor de musikalske ideer og impulser ofte kolliderer og senere forenes til numre og kompositioner.
Hogo Fogo præsenterer musik bl.a. fra denne nye udgivelse.
Hogo Fogo’s musik er en kærlighedserklæring til musikkens mangfoldighed på tværs af genrer og kulturer. Musikken bliver spillet legende og udfordrende, hvor der både er plads til lange ekvilibristiske soli, groovy vibes og hjertevarme ballader.
Kom og lad dig forføre af Hogo Fogo's unikke musikunivers!...

Line up:

• Michael Dalgas - trommer

• Lars Emil Riis - keybords

• Spencer Gross - guitar

• Søren Lund - elbas

Jason Shooster (guitar), Laurits Høgel (klaver) og Tomas Raae (kontrabas) udgør en københavnsk jazztrio. Deres debutalbum, A Little Human!, udkom i marts 2025 og fanger ånden i jazz manouche og swing – med inspiration fra østeuropæisk folkemusik og nordisk cool. Musikken er rodfæstet i traditionen, men har et friskt og tidløst udtryk.

Trioen består af etablerede musikere fra det danske jazzmiljø og har spillet med navne som Jacob Fischer, Thomas Fryland, Fessor, Bob Rockwell og Kira Martini. Med en legende tilgang til gypsy jazzens string swing og en dynamisk sammensmeltning af tradition og nytænkning skaber de et levende og nærværende musikalsk univers – en hyldest til Django Reinhardts arv, men med deres egen karakteristiske lyd.

Line up:

• Jason Shooster – guitar

• Laurits Høgel – piano

• Tomas Raae – double bass

"Med Horse Orchestra er dansk jazz' fremtid sikret".

Septetten består af musikere fra Norge, Sverige, Danmark og Island – en unik samling unge instrumentalister fra den nordiske improvisationsscene som har styr på deres musikhistorie og som samtidig formår at åbne musikken for et langt bredere publikum.

Horse Orchestras seneste album, The Milkman Cometh (2021), vandt to priser ved Danish Music Awards med begrundelsen: "Bandets mange personligheder, med flere kompositoriske bidragydere, er også bandets store force – og grunden til deres mangefacetterede udtryk. Bandet er med deres overlegne musikalitet og underspillede humor klar til at erobre verden".

Line up:

• Erik Kimestad – trumpet

• Asger Nissen – saxophone

• Petter Hängsel – trombone

• Kristian Tangvik – tuba

• Jeppe Zeeberg – piano

• Nicolai Kaas Claesson – bass

• Rune Lohse – drums

Omrum er et kollektivt projekt – et musikalsk frirum, hvor fire stærke stemmer mødes på lige fod. Musikken bevæger sig mellem komposition og fri improvisation, med en åben, sfærisk stemning, der brydes af eksplosive udbrud af ekvilibrisme.

Kvartetten består af **Erik Kimestad** (trompet), **Mads Hyhne** (basun), **Richard Andersson** (kontrabas) og **Jakob Høyer** (trommer) – fire markante musikere fra den skandinaviske jazzscene. Der er ingen frontfigur i Omrum, intet hierarki – kun frihed til at bidrage og udtrykke sig uden faste rammer.

Omrum indspillede deres debutalbum på Møn i januar og er i gang med at udvælge de numre, der skal mixes og formes til den endelige udgivelse på **Hobby Horse Records** i efteråret. Pladen markerer også Erik Kimestads første udgivelse med egne kompositioner i centrum.

Omrum er et åbent rum – for musikerne og for lytterne. Det eneste, der kræves, er åbne ører og et åbent sind....

Line up:

• erik kimestad - trompet

• mads hyhne - trombone

• richard andersson - bas

• jakob høyer - trommer

Til denne særlige aften i Christianshavns Beboerhus vil SPACEGROOVE STARSEMBLE samles for at synkronisere dit sind, din krop og din ånd i en transcendent enhed. Forvent astraljazz af højeste klasse med en pengene-tilbage-garanti for hypnotiske grooves, hjertebankende hornarrangementer og alt for lange saxofonsoloer.

Line up:

Hein Westgaard - Guitar & Musical Direction
Joao Gato - Alto / Soprano Sax
Jesper Zeuthen - Alto Sax
Luka Zabric -  Alto Sax
Michaela Turcerova - Bass Clarinet
 Sture Ericsson - Tenor Sax
Jon Sensmeier - Tenor Sax
Asger Nissen - Alto Clarinet
Erik Kimestad - Trumpet
Malthe Kaptain - Trumpet
Laurits Qwist bilen - Trombone
Kristian Tangvik - Tuba 
Margaux Oswald - Piano
Paul Patousch  - Double Bass
Aurelijus Uzameckis - Double Bass
Mark Ibsgaard Gregersen - Double Bass
Petter Asbjørnsen - Double Bass
Felix Henkelhausen - Double Bass
Sebastians Macats - Drums
Simon Forchhammer - Drums
Ivar Myrset Asheim - Drums
Valdemar Kragelund - Electronics

Koncerten er et møde mellem den japanske musiker Shuichi Chino, Kresten Osgood og Asger Thomsen. Chino har været aktiv på avant-garde-scenen i Japan siden 70'erne og har i de sidste mange år boet i Berlin, hvor han er en vital eksponent for radikal fri improvisation. Osgood er en allestedsnærværende trommeslager, der har spillet med alle og begår sig flydende i enhver musikalsk situation. Thomsen har udforsket kontrabassens soniske muligheder grundigt og byder ind med energisk fremdrift.

Shuichi Chino er en del af Final Descent’s Artist in Residency 2025, hvor tre japanske musikere gæster Copenhagen Jazz Festival med solokoncerter og spændende nye samarbejder. Residencyprogrammet er støttet af Toyota Fonden og Statens Kunstfond.

Line up:

• Shuichi Chino: piano

• Asger Thomsen: double bass

• Kresten Osgood: drums

Beboerhuset inviterer til en uforglemmelig danse- og lytte session under dette års Cph Jazz Festival. Det er gratis og deltage og dansegulvet bliver varmt, så lad jakken blive hjemme.
DJ Brevets virke som DJ er karakteriseret af en evne til at føre dansegæster, lyttere og festivaldeltagere sammen om en fælles musikoplevelse. Denne tilgang har han gennem mange år ført ud i livet i sine radioprogrammer på DR og The Lake Radio, på festivalscener, samt ved de altid udsolgte dansefester, hvor radiolytterne og øvrige gæster møder hinanden i et stort dansefællesskab og bl.a. selv prøver kræfter som DJ’s.
Altid bliver musikken brugt som grundlag for samtale og samvær imellem lytterne og gæsterne. Fremfor at fokusere på genrer fokuserer DJ Brevet på temaer, fx særlige tekstuniverser, følelser, livssituationer eller temaer tilpasset det enkelte event. Geografisk kommer vi også vidt omkring med hyppige afgange til ikke-vestlige popmusikscener i fx Indonesien, Vest- og Østafrika og Papua Ny Guinea.
Forud for det hele ligger et livslangt musik-arkæologisk grave- arbejde, som bringer glemte perler frem i lyset. Og der arbejdes altid med et til lejligheden udvalgt sangkatalog. Målet er at føre gæsterne sammen på dansegulvet. Spille musik der udover at få dem til at danse giver dem et påskud til at tale sammen...

Trioen spiller originale kompositioner i en nordisk inspireret stil og har til sommerens koncerter inviteret saxofonisten Christian Holm med, som til daglig studerer i New York City og i år blev nomineret til “Årets Nye Navn” til DMA Jazz.
Og her “Langmod” fremført i duoformat af Carlo og Casper Hejlesen: https://youtu.be/WIItDG26EsM?si=O2B6dZ-usRHtf3FW
Carlo Dayyani er en ung komponist og guitarist fra Aarhus, der holder til i Berlin, hvor han studerer på Jazz Institute Berlin. I marts 2024 udgav han, med sin trio, sin debutudgivelse, 'Melankoli Eufori', hvor han søger at udtrykke de både små og store følelser og tanker, der tager plads i hans sind til daglig. Stemningsmæssigt bevæger kompositionerne sig i et spændingsfelt mellem dyster, smuk melankoli og mild, insisterende eufori. Carlo Dayyani trio består af Gustav Hagelskjær på trommer, og Lukas Loeb på kontrabas. De er begge fremadstormende unge profiler på den danske jazzscene, hvor de blandt andet er involveret i projekter som Baryl og Kosmos Trio..

Line up:

• Carlo Dayyani (guitar)

• Gustav Hagelskjær (trommer)

• Lukas Loeb (kontrabas)

• Christian Holm (saxofon)

Er et ungt projekt bestående af stortalenterne Steven Moser, Seth Sjöström, Jacob Reisener og Carlo Dayyani.
Drengene kender hinanden fra musikmiljøet i Berlin, hvor de alle har studeret på Jazz Institute Berlin.
De er fundet sammen om en på samme tid rå og skrøbelig lyd, hvor inspiration fra jazz og rock finder sammen i et intenst og dynamisk udtryk. De er ikke bange for at dvæle ved og finde kunstnerisk dybde i simple idéer, ligesom de heller ikke er bange for, at lade virvar af soniske indtryk til at udtrykke noget banalt. Til koncerten kan man forvente originale kompositioner, fri improvisation samt udvalgte numre, som gruppen tager i støbeskeen og præsenterer på nye og spændende måder. Denne aften får de selskab af den unge og talentfulde Ronja Rose Andersson på vokal.

Line up:

• Ronja Rose Andersson

• Steven Moser

• Seth Sjöström

• Jacob Reisener

• Carlo Dayyani

Fire stærke stemmer fra den danske jazzscene mødes i et kollektivt projekt, hvor musikalsk nysgerrighed og samspil er i centrum.
Med udgangspunkt i både egne kompositioner og udvalgte jazzstandarder skaber kvartetten et levende og åbent lydbillede, hvor intet er fastlåst og alt kan ske. Malthe Kaptain’s lyriske trompet møder Simon Forchhammer’s nuancerede trommespil, Martin Brunbjerg’s dybt forankrede bas og Simon Toldam’s legende og ekspressive klaver. Musikken bevæger sig frit mellem det strukturerede og det spontane – altid med øje og øre for hinanden og for rummet.

"Foto: Jasmin Mebrouk"

Line up:

• Malthe Kaptain (trompet)

• Simon Forchhammer (trommer)

• Martin Brunbjerg (bas)

• Simon Toldam (piano)

Bæstet ligger og lurer under samfundets stilfærdige bro. Med aggressive rytmer og eksperimenterende melodik springer det frem og æder dig og venter ikke på den store bukkebruse.
Musikken er et energisk og intenst skud afro-jazz med elementer fra mange musikalske genrer – og inspirationen trækkes fra både Mulatu Astatke, Joe Henderson, afro-beat og bebop.
Gruppens medlemmer spiller til hverdag i et utal af forskellige konstellationer med flere mangfoldige genrer, hvilket smitter af på Bæsts’ musiske udtryk.
Med de fem unge og eftertragtede musikere på bas, trommer, percussion, el-guitar og en karakteristisk saxofon i front skabes et lydbillede, der både kan festes til og som man kan læne sig tilbage og nyde.

Ea Cornelia er en ung dansk sangerinde, der byder ind til et brag af en koncertoplevelse med sit svensk/danske ottemandsorkester, som opfører hendes egne kompositioner. Ea Cornelias melodiske og iørefaldende melodier smelter sammen med et fundament af gennemtænkte arrangementer som når ud til hele publikum. Musikken er specielt inspireret af jazz og pop fra den skandinaviske musikscene.

Ved at blande melankolsk poesi med rå energi har Red Gazelle Trio etableret sig som en markant stemme i nordisk jazz. Trioen, der består af guitarist og komponist Kristoffer Vejslev, bassist Peter Price og trommeslager Simon Forchhammer, har skabt et udtryk præget af lyriske melodier, inciterende grooves og et intuitivt sammenspil, forfinet gennem mange års fælles musikalsk rejse.

Efter deres anmelderroste album Udkig (2018) og In The Midst Of It All (2021) præsenterer de nu On A Human Level (2025) – en udgivelse, der udvider deres klangunivers med saxofonisten Ned Ferm og trompetisten Jakob Sørensen og kredser om livets store temaer: liv, død, kærlighed og forandring. Beskrevet i Politiken som stille og nænsomt dragende folder Red Gazelle Trios lyd sig ud som en rejse – en musik, der langsomt lister sig ind på lytteren og trækker én ind. Fra drømmende lydlandskaber til pulserende rytmer skifter trioen ubesværet mellem fri improvisation og fængende melodier. Med omfattende international presseomtale, solid radiotilstedeværelse og en lang række koncerter i hele Danmark fortsætter Red Gazelle Trio med at udforske nye retninger inden for nordisk jazz – og skabe musik, der er lige så grænseløs som den er nærværende.

“Deres musik er stille og roligt listet ind på livet af mig”

- Kim Skotte, Politiken (DK)

"With ON A HUMAN LEVEL, the Red Gazelle Trio demonstrate how good they are at pushing the
boundaries of Nordic jazz"

- Tim Larsen, Jazzviews (UK)

"Vejslev wanted to include everything that has inspired him—from classical to fusion, Scandinavian
jazz to southern rock—crafting an album that feels both deeply personal and stylistically
expansive.”

- Sebastian Chocińsky, Esensja (PL)

"The players experiment together with nascent ideas until something emerges naturally as a
product of all three minds"

- All About Jazz, Geno Thackara (US)...

Line up:

• Kristoffer Vejslev (Guitar)

• Peter Price (Bas)

• Simon Forchhammer (Trommer)

• Ned Ferm (Sax)

Bish er københavnsk punk smeltet ovenpå Berlin Avantgarde
Bish er Thorbjørn Stefansson, Halfdan Magnus Stefansson og Marius Wankel
Bish markerer første gang brødrene Thobjørn og Halfdan Stefansson optræder sammen
Siden Thobjørn i 2018 flyttede til Berlin, har han og Marius skabt en stærk musikalsk og
personlig forbindelse – Bish omfavner og udfordrer denne connection
Bishs musik betyder meget for dem og de tror den kan betyde meget for dig også

Line up:

• Halfdan Magnus Stefansson - Guitar

• Thorbjørn Stefansson - Kontrabas

• Marius Wankel (DE) - Trommer

Mads Egetoft har en stemme på den danske jazzscene, med sit voluminøse, kantede, personlige spil. En stor fan af avantgardens helte som Anthony Braxton, Art Ensemble of Chicago, Frank Lowe. Men også i høj grad Sonny Rollins, J.J. Johnson, Lester Young og AC/DC. Listen fortsætter uendeligt.
Han har samlet et hold af sine favorit-musikere: Jesper Løvdal - en af de bedste tenor-personer i DK og tidligere mentor. Asger Thomsen – en af de stærkeste og dygtigste improvisatorer på kontrabassen. David Besiakov – et naturtalent og en musikalsk rygrad. Simon Linnert – en undervurderet pianist med et fantastisk overskud og særegen underfundig spillestil.
/ foto: Peter Gannushkin

Line up:

• Mads Egetoft - tenorsax,

• Jesper løvdal - Sopran-, bariton- og bas-sax,

• Asger Thomsen – bas,

• David Besiakov – trommer,

• Simon Linnert - klaver

A Plane to Catch har eksisteret i 3 år og har allerede udgivet 2 plader. Til denne koncert vil der hovedsagligt blive spillet numre fra deres seneste album, "Soulpiece". Bandet består af nogle af danmarks bedste og mest brugte musikere:

LINE UP:
Andreas Toftemark - sax
Rolf Thofte - trumpet
Mads Nørgaard - gui
Simon Eskildsen - keys
Anton Langebæk - bas
David Besiakov - dr

Søndag kl. 20.00 tager vi salen i brug, så man i ro og mag kan komme sig ovenpå Roskilde Festivalens vilde oplevelser, Jazz Festivalens første dage eller nyde feriens spirende ro. Vi vil sammen med de mangeårige samarbejdspartnere Cæcilie Trier (CTM) og Rune Kielsgaard (20_14) byde alle velkommen med beroligende lange forløb med musik spillet på cello, MPC samplinger og trommer. Forvent en knitrende, rolig, balsamerende og helende oplevelse.

LULU består af Ned Ferm (US), Mikkel Wilstrup og Halfdan Stefansson (DK), som startede med at spille sammen sidste år på festivalen med stor succes, og bruger nu foråret på at udvikle projektet frem mod sommeren. LULU blander melodisk folk og freejazz, med flydende rytmer, celler af melodier, swing blandet med beats og rock. Det er ekspressivt og energisk.

Ned Ferm: Saxofon
Mikkel Wilstrup: Trommer
Halfdan Stefansson: Guitar

Genrebrydende instrumentale, Jiyu, bliver beskrevet som ”modern late night nu cosmic space jazz” Bandet har med deres seneste album ”Totem of Quiet Mystic” høstet anerkendelse fra international jazz magasiner som Jazzwise (UK), en lang række ikoniske radio dj’s og tast-makers, og her hjemme en plads som ugens album på P8 Jazz. Jiyu’s dybe arrangementer er spækket med analog synths, electric piano, guitar, blæsertemaer og synkoperede bas-tromme-perkussion grooves, der fremføres live af en besætning bestående af Thomas Dietl (Trommer) Emil Jonathan (Guitar & Synth) Ken Linh Doky (El. Piano og Synths) Rasmus Kjærsgaard (Flute og Sax) Igor Rado (Perkussion) Nicolai Land (Bas).
Stifter af Jiyu, Emil Jonathan, har tidligere stået bag produktioner som tango-dub projektet, von Daler & Low Pressure, og hans tidlige dubsoul projekt, EMO. Derudover har han samarbejdet med navne som den Engelske hiphop pioner, Dj Vadim, Dancehall Queen, Natasja, tidlige downbeat, nu-jazz og broken-beat navne som, Boozoo Bajou, Nu Spirrit Helsinki og Les Gammas, og senest arbejde med den legendariske Canadiske house producer Fred Everything på hans projekt, All is Well (Compost Records, 2024).
Jiyu’s seneste album ”Totem of Quiet Mystic” er ude på Dubsoul Records, og kan findes på alle streaming tjenester, eller på jiyu.nu.

Line up:

• Ken Linh Doky, keys

• Igor Rado, percussion

• Emil Jonathan, guitar & synth

• Rasmus Kjærsgaard, sax & flute

• Anton Langebæk, bas

• Thomas Dietl, trommer

Sommersæsonen er over os og hvordan nyder man sommeren bedst på havnen? - Med gadebar selvfølgelig.
Kl. 17.00 åbner vi op for ølhanen og er klar til servere kolde drinks til de tørstige og spille sprøde tunes til ørerne. Vi har unge og friske folk til at sammensætte spillelisten og sørge for stemningen!
Vi ses til hygge i vores gadebar.

Et sangsomspundet dyr som på mange måder ikke er nem at få styr på. Trioen Ålens musik er en ydmyg hyldest til de tusinde af kilometer det aflange dyr lægger bag sig for at holde mystikken i live.

Et spritnyt navn har hermed meldt sig på den danske eksperimentalscene. Med altsaxofonist Jesper Zeuthen, trommeslager Simon Forchhammer og guitarist Alfred Lykke er der lagt op til melodiøs og ilter improvisationsmusik.

Line up:

• Jesper Zeuthen - Altsaxofon

• Alfred Lykke - Guitar

• Simon Forchhammer - Trommer

LA BOMBA er den italienskfødte bassist og producer Luca Curcios nye, kompromisløse band. Med base mellem København og Berlin har han samlet et energifyldt ensemble med nogle af Danmarks mest nysgerrige improvisatorer. Her mødes rå improvisation med æstetikken fra sample-baseret musik og den fysiske tyngde i basdrevne grooves. Musikken er optaget live og siden klippet og bearbejdet i studiet som en slags lydcollage – fragmenteret, pulserende og fysisk. Med flowet fra beat-musik og den rå intensitet fra et band i fuld fart.

Line up:

• Asger Uttrup Nissen – alto saxophone

• Francesco Bigoni – tenor saxophone

• Luca Curcio – bass, sampler

• Simon Olderskog Albertsen – drums

• TBA – trumpet

With the occasion of Carmine Francis' visit to Copenhagen and his new release:
4 international musicians meet at the café, to share a night of original songs with the nuances of different tongues.

Carmine Francis (US)
Multi-instrumentalist songwriter and producer based in Brooklyn, BK. He explores a vast sonic spectrum ranging from delicately simple and straightforward songwriting to multidimensional compositions.
In 2023 he released his first solo album which encapsulates the 12 years he spent living in the Rocky Mountains before making the move to NYC. He is currently preparing to release a follow up EP this summer and to celebrate will be playing shows across the US and Europe which will feature an array of unique collaborations.

Joined by:
Mika Persdotter (SE)
Yoku (LTE)
Chicotom (CL)

Entré 50 kr.

Links:

Carmine's last single:
https://distrokid.com/hyperfollow/carminefrancis/too-much
Mika Persdotter's songs:
https://mikaakim.bandcamp.com/album/till-kroppen
https://mikaakim.bandcamp.com/album/tillsammans
Yoku:
https://yokupoku.bandcamp.com/album/dronningm-lle
Chicotom:
https://variosartistas.bandcamp.com/.../monstruo-after-r-y-p

FRI BEVÆGELSE

Fri bevægelse sætter gang i hele kroppen og handler om at lytte indad og finde bevægelsesglæde i fællesskab med andre. Du vil både blive guidet i øvelser og blive inviteret til at bryde fri og bevæge dig på den måde, du føler dig inspireret til. Nogle gange sænker vi farten og mærker efter og andre skruer vi op for musikken og giver den gas! Jeg inddrager elementer fra dans, bodywork, blid træning, åndedræt, yoga og kontaktimpro alt sammen på en let og legende måde, hvor alle kan være med.

Viktoria Steinhart: Jeg er 30 år, Christianshavner og går på en psykoterapeutuddannelse med fokus på kroppen. I min fritid kan jeg lide udtrykke mig kreativt, gå tur med venner og hygge med mine katte. Når jeg faciliterer workshops er det vigtigt for mig at møde deltagerne hvor de er og skabe et trygt rum med plads til det tossede, det grimme såvel som det smukke – hvor vi kan være os selv og tillade andre det samme.

Kom gerne 5-10 min. før og husk vandflaske og fleksibelt tøj.

Tidspunkt: Hver onsdag kl. 17-18.30
Første gang er den 7. maj.

Sted: Christianshavns beboerhus (salen/transitten)

Tilmelding: Drop in

Pris: GRATIS

I løbet af sommeren kan man opleve en lille række udendørs koncerter omkring Beboerhuset. Den første i rækken bliver med den skønne Astrid Engberg(solo), som man kan opleve i Beboerhusets gård, hvor hun medbringer sin guitar og flotte røst.

Den danske sangerinde, producer, komponist og DJ Astrid Engberg, København, udgav i september 2023 sit andet album Trust. Astrid Engbergs musik spænder over moderne soul, R&B, nu jazz og moderne klassisk musik, og lytteren inviteres ind i et univers af både minimalistiske og tunge produktioner, personlige historier og spirituel søgen. En fortryllende stemme, der udtrykker både en oprigtig følsomhed og dyb styrke.

Hendes debutalbum Tulpa, som Bandcamp Daily listede som et af de bedste album i 2020, gav også national anerkendelse, da hun vandt årets bedste vokaludgivelse ved Danish Music Awards Jazz samt Steppeulven for Årets Producer.

På Tulpa satte Astrid bl.a. ord på sin mentale og fysiske bedring efter en hovedskade, som stadig påvirker hendes hverdag over et årti senere: "Grunden til, at jeg laver musik, er fordi det er mit bedste sprog," siger Astrid åbenhjertigt, mens hun tilføjer, at musikken gav hende en følelse af at være hjemme.
På sit andet album Trust hylder Astrid intuitionen og moderskabet med alt hvad det bringer. Hun samarbejder med en række nordiske talenter, såsom Maria Dybbroe, Tobias Wiklund og J. Ludvig III, samt Los Angeles-baserede Miguel Atwood-Ferguson - en æret multiinstrumentalist, dirigent og komponist. Albummet tog form efter fødslen af hendes første barn, og albummet blev skabt med legende glæde, åbenhed og taknemmelighed over en periode på ni måneder. "Albummet er skabt af kærligheden til intuitionen, moderskabet og en påmindelse til mig selv og alle andre om, at man har lov til at være i verden på en anden måde end samfundet dikterer." - Astrid Engberg.

Tak til Christianshavns lokaludvalg for at støtte arrangementet økonomisk.

foto: Mira Campau

*ENGLISH BELOW*

Den 26/6 støttearrangement for et frit og retfærdigt Palæstina kl. 18-00.

Vi holder øjnene åbne for Palæstina og for dem, der kæmper for frihed og retfærdighed. Det er afgørende, at vi holder samtalen i gang og bliver ved med at lægge pres på magthavere og beslutningstagere.

Denne aften vil tettix hexer være vært til en luftig aften med bl.a. følgende på programmet:

Luftguitar Åben Scene – tag en sang med du vil spille
Workshop: Byg din egen luftguitar
Luftkoncerter – Lineup TBA
Luft DJ – Open Decks

💸 Alt overskud går ubeskåret til kampen for et frit Palæstina igennem DHIP, Det Danske Hus i Palæstina. Det er en palæstinensisk-ledet civilsamfundsorganisation på Vestbreden. Lige nu går alle donationer de får til deres samarbejdspartnere i Gaza der bla. laver psycho-sociale aktiviteter for børn, men også til basale fornødenheder nu hvor situationen er så alvorlig som den er.. Der vil også være rig mulighed for at donere ekstra på dagen.

OBS: dette arrangement er ikke et udtryk for en tilkendegivelse fra kommunens side, men derimod er deltagernes tilkendegivelse.

ENGLISH

June 26: Fundraiser for a Free and Just Palestine | 6 PM–12 AM

We are keeping our eyes on Palestine and standing with the Palestinians those who fight for freedom and justice. It's crucial that we keep the conversation alive and continue to put pressure on those in power to demand change.

On this evening, Tettix Hexer will host a breezy night featuring:

🎸 Air Guitar Open Stage – bring a song you'd like to perform
🛠️ Workshop: Build Your Own Air Guitar
🎤 Air Concerts – Lineup TBA
🎧 Air DJ – Open Decks

💸 All proceeds go directly for the fight for a free Palestine. There will also be plenty of opportunities to donate extra on the day.

FRI BEVÆGELSE

Fri bevægelse sætter gang i hele kroppen og handler om at lytte indad og finde bevægelsesglæde i fællesskab med andre. Du vil både blive guidet i øvelser og blive inviteret til at bryde fri og bevæge dig på den måde, du føler dig inspireret til. Nogle gange sænker vi farten og mærker efter og andre skruer vi op for musikken og giver den gas! Jeg inddrager elementer fra dans, bodywork, blid træning, åndedræt, yoga og kontaktimpro alt sammen på en let og legende måde, hvor alle kan være med.

Viktoria Steinhart: Jeg er 30 år, Christianshavner og går på en psykoterapeutuddannelse med fokus på kroppen. I min fritid kan jeg lide udtrykke mig kreativt, gå tur med venner og hygge med mine katte. Når jeg faciliterer workshops er det vigtigt for mig at møde deltagerne hvor de er og skabe et trygt rum med plads til det tossede, det grimme såvel som det smukke – hvor vi kan være os selv og tillade andre det samme.

Kom gerne 5-10 min. før og husk vandflaske og fleksibelt tøj.

Tidspunkt: Hver onsdag kl. 17-18.30
Første gang er den 7. maj.

Sted: Christianshavns beboerhus (salen/transitten)

Tilmelding: Drop in

Pris: GRATIS

Kom til Beboerhusets årlige Skt. Hans fejring på Christianshavns Vold, Elefantens Bastion den 23. juni kl. 16.00-23.00.

Traditionen tro disker vi op med koncerter, bål, boder, snobrød, taler og en masse god stemning!

Der vil være koncerter fra ungdomsbandsne fra Musikloftet, bandet shinyhunt og DJ Magadudu slutter aftenen af. Mette Kierstein Nielsen, skribent for bl.a. Soundvenue holder båltalen og der er lækker mad fra grillen, fra Beboerhusets kok. Børnene kan lave snobrød og hygge sig ved børnebålene i løbet af dagen.

Program
16.00: Pladsen åbner, børnebål, ansigtsmaling og boder
17.00: Bands fra ungdomsklubben Musikloftet
19.45: Båltale v. Mette Kierstein og bål tændes
20.15: shiny hunt
21.15: DJ Magadudu

shiny hunt:
Det københavnske indierockband shinyhunt består af kæresteparret Signe Christoffersen og Frederik Winther Barkholt og deres gode venner Mads Elsig Pedersen og Mads Refshauge. De er aktuelle med deres andet album – 'sea-salt ice cream' – et album bestående af 10 tracks skrevet med store, amplificerede følelser, hvor minderne fra en forladt barndom, den igangværende ungdom og håbet for fællesskabet og en lysere fremtid udforskes. Med luftige vokaler og fuzzede guitarer inviterer shiny hunt lytteren ind i et nostalgisk univers, inspireret af 90'ernes alt-rock og 00'ernes sentimentalitet.

Bålet tændes ca. 20.00, hvor vi efter synger Midsommervisen sammen. Bålet pyntes med et smukt tema af Den Røde Tråd.

Vi glæder os til at fejre Skt. Hans med jer og der er selvfølgelig gratis adgang.

(english below)

SAASAA afholder showcase koncert.

Tag venner under armen og kom og lyt til ny musik <3 

Program:

* 19:00 Dørene åbner

* 19:30 Emilie Guttman

* 20:00 Drømmer Om

* 20:30 Vinnie Orlando

* 21:00 SAASAA

SAASAA: Et nyt lydspor til sårbarhed og styrke

SAASAA er det nystartede band, der skaber musik for dem, der føler sig anderledes. Deres lyd taler til unge, der søger genkendelse og trøst i livets kaos og inviterer lytterne ind i et ærligt og melankolsk univers, hvor sårbarhed normaliseres og forvandles til styrke. SAASAA’s kommende debut-EP udgives i august og tager lytteren med ind i en verden af sorg, håb, kærlighed og angst i relationer. Førstesinglen "BREAKING" udkom den 21. februar, efterfulgt af "RED WING STATION" d. 18 april.

Entre: 40kr

-----------------------------------------

SAASAA is hosting a showcase concert.

Grab your friends and come listen to new music <3

Program:

* 19:00 Doors Open

* 19:30 Emilie Guttman

* 20:00 Drømmer Om

* 20:30 Vinnie Orlando

* 21:00 SAASAA

SAASAA: A new soundtrack for vulnerability and strength

SAASAA is a newly formed band creating music for those who feel different. Their sound speaks to young people seeking recognition and comfort amidst life's chaos and invites listeners into an honest and melancholic universe, where vulnerability is normalized and transformed into strength. SAASAA’s upcoming debut EP will be released in August and takes the listener into a world of grief, hope, love, and anxiety in relationships. The first single, "BREAKING," was released on February 21, followed by "RED WING STATION" on April 18.

Entry: 40 DKK 

Fredag d. 13.6 fejrer vi udgivelsen af Fletværk. EP'en er Ventils anden udgivelse og den skal fejres med manér!

Ventil er et dansksproget indie-folk-rock band. Instrumenteringen smager af amerikansk folk-rock, mens melodierne har stærke tråde til den skandinaviske folkemusik. Teksterne bevæger sig i et surrealistisk og sommetider mørkt drømmende univers. Det psykedeliske folk-rockunivers er skabt med stor inspiration fra den danske 60’er-rockscene. Bandets første EP Fluidum udkom i 2020.

*****************

Daisy Duke er et nyt navn på den danske indierockscene, men bandet efterlader allerede et markant aftryk. Musikalsk bevæger Daisy Duke sig i et univers mellem alternativ rock og indierock, med inspiration fra kunstnere som The War On Drugs, Wilco, The Beatles og Tom Waits. Resultatet er en lyd, der både føles genkendelig og frisk – oplagt til scener, der søger musik med både sjæl og energi.

Bandets sange kredser om det indre barns univers. Sangene er dybt personlige, født ud af en opvækst i et misbrugshjem, men de bærer en universel appel: en påmindelse om selvkærlighed, plads til sårbarhed og det at finde en ny, håbefuld tilgang til tilværelsen.

Med udtryk der er både følsomme og stærke, tager musikken lytteren med på en rejse gennem de udfordringer, vi alle står overfor i perioder af livet, blandt andet ensomhed, tomhed og følelsen af at stå uden for et fællesskab.

Sange som “Allways You’ll Be Smiling” og “I Can’t Save You On My Own” udforsker, hvordan man kan finde vej ud af de sværeste stunder og genopdage livsglæden.

Musikken er mere end blot gode melodier og med en ærlig lyrik, skaber Daisy Duke et univers, som alle kan spejle sig i.

“Vi ønsker, at musikken kan være med til at skabe en følelse af håb og fornyet energi. At sangene kan være det sted, hvor man finder styrken i sårbarheden og lærer at se livet med nye øjne. Selvom emnerne kan virke tunge, er musikken fyldt med optimisme. Det handler om at finde lys, når livet ser mørkt ud – om at tro på, at man kan vokse og blomstre, selv når livet føles svært.” - siger Daisy Duke.

Daisy Duke er et autentisk, rutineret og håndspillet liveband og er nu klar med deres debut udspil der udkommer i 2025.